Международный фестиваль искусств «Славянский базар в Витебске» традиционно собирает самых известных артистов и дарит гостям незабываемые впечатления. В этом году одним из центральных событий стал показ спектакля «Блуждающие звезды», поставленного прославленным хореографом, народным артистом СССР Владимиром Васильевым. Своей неутомимой энергетикой и творческой смелостью он вновь доказал: сцена живёт, пока работает вдохновенный коллектив мастеров своего дела. Особое внимание зрителей и специалистов было приковано к тому, как Васильев сегодня оценивает российское искусство, Большой театр, сотрудничество с коллегами, включая Анастасию Волочкову и Николая Цискаридзе.
Владимир Васильев: о сцене, искусстве и традициях
Владимир Васильев — один из символов российского балета, человек с грандиозной биографией. Почти пять лет, с 1995 по 2000 год, он возглавлял главный театр страны — Большой театр. По его словам, сила и вечная свежесть театра — в сохранении традиций и обучении новых поколений. Васильев искренне убежден: «Театр живёт всегда там, где сохраняется школа. Как только в труппе появляются выдающиеся актёры, режиссёры, композиторы, начинается необычайный подъём и появляются удивительные постановки. Это радость для всех поклонников искусства», — отмечает мэтр.
С тех пор как он завершил руководящую деятельность в Большом театре, свою жизнь посвятил новым проектам: живописи, поэзии, педагогике и собственной сцене. Но, несмотря на занятость, Васильев внимательно следит за успехами и трудами бывших коллег по сцене, многие из которых оставили заметный след в искусстве.
Мнение Васильева о Волочковой и современной балетной школе
Журналисты не могли обойти стороной вопрос о сотрудничестве Владимира Васильева и Анастасии Волочковой. Блистательная танцовщица, известная своими экстраординарными шпагатами, выступала в созданных Васильевым редакциях классических спектаклей Большого, и именно он дал ей шанс раскрыться перед мировой публикой.
«Что могу сказать о человеке, который на самом деле далёк от подлинного искусства?» — с лёгкой грустью делится музыкант. «В своё время Волочкова действительно ярко проявила себя в моей первой постановке «Лебединого озера». Но для долгой творческой жизни артисту важно не только мастерство, но и внутренняя интеллигентность, чувство ответственности за своё искусство и поступки». С этими словами Васильев выражает надежду, что сцену всегда будут украшать гармоничные и цельные личности.
Он подчеркивает, что успех на сцене — это не только блестящие прыжки и эффектные партии, но и крайне важное сочетание профессионализма с внутренней честностью, уважением к традициям и публике. Васильев гордится тем, что продолжает оставаться верным этим принципам, и призывает молодое поколение артистов развивать в себе не только физическую, но и духовную культуру.
Вклад Николая Цискаридзе и потенциал российского балета
Владимир Васильев высказался и о нашумевших заявлениях Николая Цискаридзе, который в прессе отмечал недостаточный, по его мнению, уровень развития современного балета. По мнению легендарного хореографа, балет в России по-прежнему способен удивлять и вдохновлять: «Цискаридзе — человек несомненного таланта. Господь дал ему многое, и он многого добился. Но нельзя забывать, что наша страна всегда славилась невероятным количеством талантов. Выдающиеся мастера — редкость, их нельзя встречать на каждом шагу. Это были наши великие — Уланова, Плисецкая, Максимова. Коля — несомненно, одарённый человек, но в нём сочетаются и большие дары, и внутренняя противоречивость».
Васильев уверен: уникальность балета в России — в преемственности и многоликости талантов. Именно такие фестивали, как «Славянский базар в Витебске», дают шанс молодым талантам заявить о себе и перенять опыт у мэтров сцены. Доверие, вера в собственные силы и уважение к своей профессии — неотъемлемые составляющие успеха, считает маэстро.
В заключение Владимир Васильев отметил, что всегда остаётся оптимистом и убеждён: искусство живёт и будет жить, пока люди стремятся к высоте и совершенству. Творчество, взаимная поддержка и любовь к сцене продолжают вдохновлять и объединять поколения артистов и поклонников прекрасного.
